Wydawnictwo Akademia Muzyczna w Katowicach

Jest to książka o dwóch powiązanych ze sobą arcydziełach muzyki XX wieku: Królu Edypie (1926-27) oraz Apollu (1927-1928) Igora Strawińskiego. W centrum uwagi znajduje się muzyczna prezentacja mitu. Bogata architektura symboli rozszyfrowywana jest systematycznie, stopniowo, w różnych ujęciach. Analiza ta prowadzi do ukazania strategii narracyjnych Strawińskiego. Odczytane w ten sposób mity Edypa i Apolla wpisane zostają w problematykę europejskiego modernizmu. Podejmując tematykę mitologiczną Str...

Gamy i pasaże na kontrabas to publikacja skierowana zarówno dla początkujących , jak i dla zaawansowanych w grze na kontrabasie. W tym celu autor wprowadził dwie różne aplikatury. W tej bardziej wymagającej celowo unika używania pustych strun, by zoptymalizować korzyści wynikające ze zmian pozycji. Autor nadaje szczególnego znaczenia posługiwaniu się w aplikaturze możliwie wszystkimi palcami, stosuje również układy rozszerzone. Każda gama durowa ma ponadto opracowane tercje rozłożone. Podane są ...

W niniejszej publikacji opisano najważniejsze treści przedmiotowe definiujące stylistykę harmonii jazzowej i określające jej kształt estetyczny. Książka skierowana jest do szerokiego grona czytelników, zarówno tych, którzy chcą poznać podstawy harmonii jazzowej jak i tych, którzy znają już jej problematykę. Podręcznik ten zawiera przekrojowe spektrum zagadnień przedmiotu, a jego dużym atutem jest zwarta forma oraz liczne przykłady nutowe uzupełniające w komunikatywny sposób przedstawiane treści....

Dwa cykle etiud op. 33 i 39 powstałe w latach 1911-1917 w Rosji to poematy muzyczne łączące wirtuozerię z elementami malarstwa dźwiękowego reprezentują środkowy okres twórczości jednej z najwybitniejszych postaci świata muzycznego złotej ery pianistyki - pianisty, kompozytora i dyrygenta Sergiusza Rachmaninowa (1873-1943). Stanowiąc bezcenny wkład w solową literaturę fortepianową eksponują pełnię możliwości brzmieniowych instrumentu, a zawarty w nich idiom ilustracyjny współistniejący z pierwias...

Tytuł publikacji: Improwizowana forma otwarta między wolnością a koniecznością zakreśla obszar refleksji nad praktyką improwizatorską, przede wszystkim w obrębie muzyki jazzowej i w aspekcie szeroko rozumianego warsztatu a szczególności w odniesieniu do improwizowania formy. Poszczególne rozdziały zawierają analizę kluczowych dla przeprowadzanego wywodu terminów, również w kontekście historycznego rozwoju znaczeń i sensów. Pisząc o zasadach organizujących proces improwizowania zbiorowego, autor ...

Niniejsza książka stanowiąca skondensowany skrypt 14 wykładów, obejmujący zagadnienia instrumentoznawstwa (cz. I, wykłady 1-7) oraz instrumentacji (cz. II, wykłady 8-14) przeznaczona jest w pierwszym rzędzie dla studentów uczelni muzycznych kształcących się na kierunku Jazz i muzyka estradowa, lecz również kierowana jest do adeptów sztuki muzycznej, chcących zgłębić swą wiedzę w zakresie budowy, możliwości wykonawczych oraz charakterystyki brzmienia instrumentów akustycznych solowych oraz wchodz...

Twórczość Edvarda Griega (1843-1907) często uważa się za schematyczną i zamkniętą w czterotaktowych lub ośmiotaktowych pudełkach. Jedyny podkreślany przez badaczy aspekt nowatorski to harmonia, która nadaje kwadratowej konstrukcji oryginalność i dużą płynność. Celem książki jest wykazanie korelacji między zjawiskami melodycznymi, harmonicznymi i rytmicznymi w ujęciu formalnym oraz udowodnienie, że późne opusy fortepianowe Griega: Utwory liryczne op. 54, 19 Norske Folkeviser op. 66, Sltter op. 72...

Celem monografii jest ukazanie ponadczasowych wartości ludowych dziecięcych zabaw muzycznych. Realizacja tego celu wymagała ujęcia tematu z dwóch perspektyw: teoretycznej i praktycznej. W części pierwszej, wprowadzającej definicję zabawy w kulturze, przedstawiłam ujęcie tego zagadnienia przez wybitnych teoretyków oraz pedagogów polskich i zagranicznych. Podrozdziały zawierają szeroko pojętą klasyfikację zabaw, wyszczególniają dziecięce zabawy ogólnorozwojowe, dziecięce zabawy ludowe w przykładac...

Praca - w całości związana z polskimi kompozycjami na trio stroikowe, powstałymi w XX wieku. Podstawowym zagadnieniem jest tutaj estetyka neoklasyczna obecna we wszystkich utworach. Szczególne znaczenie ma podkreślenie roli Paryża - muzycznego centrum świata w pierwszych dekadach XX wieku, jako elementu scalającego główne przedmioty rozważań. Aleksander Tansman, Antoni Szałowski, Michał Spisak, Roman Palester i Witold Lutosławski to twórcy, którzy nie oparli się panującej wówczas modzie na skomp...

Publikowane w niniejszej książce materiały pochodzą ze spuścizny rękopiśmiennej Wandy Chmielowskiej (1891-1980), która od założenia Śląskiego Konserwatorium r. 1929 do końca swej działalności artystyczno-pedagogicznej w Akademii Muzycznej prowadziła klasę fortepianu. Materiały te, gromadzone już od pierwszych lat działalności w szkolnictwie muzycznym i wzbogacane po przejściu na emeryturę, bynajmniej nie straciły dziś na aktualności poruszanej w nich problematyki kształcenia pianistycznego Przec...

Pozycja ta składa się z trzech części: pierwsza z nich przedstawia artystów muzyków działających w charakterze pedagogów, część druga zajmuje się problematyką pedagogiki instrumentalnej i rolą nauczyciela w tej dyscyplinie, w części trzeciej zaś znajdzie czytelnik porównanie dydaktyki ogólnej z nauczaniem gry na instrumencie, opis procesu dydaktycznego oraz propozycje zasad i metod w nim stosowanych....

Niniejsza publikacja jest próbą odpowiedzi na pytania stawiane często przez młodych adeptów sztuki aranżerskiej dotyczące odpowiednich technik instrumentacyjnych stosowanych w utworach pisanych na zespół big-bandowy. Większość utworów komponowanych i aranżowanych na big-band ma fakturę homofoniczną; nie jest to gra pojedynczych instrumentów lecz kilku sekcji. Dlatego też w pracy autor szczegółowo omówił charakterystykę brzmienia i zapisu poszczególnych grup zespołu big-bandowego (saksofony, trąb...

Publikacja Północnoniemiecka Szkoła Organowa oraz Johann Sebastian Bach pod redakcją dra Krzysztofa Lukasa jest zbiorem artykułów, których autorami są czołowi polscy badacze, a przede wszystkim praktycy wirtuozi organów oraz klawesynu. Ich tematyka związana jest z historią Północnoniemieckiej Szkoły Organowej, genezą jej powstania oraz z problemami wykonawczymi i stylistycznymi, jakie zawierają dzieła organowe przedstawicieli tejże szkoły, nie wyłączając muzyki Johanna Sebastiana Bacha, który ni...

W grudniu 2013 ukazał się pierwszy numer Scontri, pisma naukowego Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, poświęcony w całości Henrykowi Mikołajowi Góreckiemu. Zawiera artykuły, eseje i wspomnienia autorstwa teoretyków muzyki, muzykologów, wykonawców, duchownych i przyjaciół Kompozytora....

Drugi numer "Scontri" poświęcamy związkom muzyki i liczby. Tematyka ta miała w historii kultury europejskiej znaczenie zasadnicze. Z upływem czasu idealny związek muzyki i liczby ulegał stopniowemu rozluźnieniu, aż w końcu coraz dalej idąca krytyka zakwestionowała zasadność starożytnych spekulacji. Chcemy tu prześledzić raz jeszcze dzieje tej idei oraz dzieje jej kryzysu. Przedstawiamy teksty o charakterze kompendium, z nadzieją, że będą użyteczne, bo takich opracowań jest w języku polskim niewi...

Tematem wiodącym 3. numeru "Scontri" jest melancholia. W tomie znalazło się osiem tekstów, omawiających wybrane aspekty melancholii zarówno w odniesieniu do muzyki dawnej (Marek Nahajowski), jak i współczesnej, na przykładzie wybranych kompozycji Henryka Mikołaja Góreckiego (Marcin Trzęsiok), Jos Marii Snchez-Verd (Agnieszka Nowok) i Harrisona Birtwistle'a (Dominika Micał). Interesującą perspektywę dają eseje kompozytorskie (Aleksander Kościów, Aleksander Nowak) ukazujące wpływ melancholii na pr...

W 10 lat po książce Iwony Bias Eugeniusz Knapik kompozytor i pianista, zawierającej kalendarium, katalog kompozycji, kronikę dokonań artystycznych oraz esej o muzyce kompozytora, Akademia Muzyczna w Katowicach prezentuje książkę Krzysztofa Droby teoretyka muzyki, krytyka i wykładowcy krakowskiej Akademii Muzycznej, pt. Spotkania z Eugeniuszem Knapikiem. Publikacja obejmuje trzy rozdziały. Pierwszy, Rozmowy o życiu, zawiera barwną opowieść kompozytora o latach dzieciństwa, nauki szkolnej, czasach...

Autentyzm wykonawczy XIX-wiecznej literatury organowej oraz przedstawienie twórczości kompozytorów - organistów, działających w wybranych, europejskich ośrodkach kształcenia organistów to dwa główne ogniwa niniejszej publikacji. Problematyka badawcza dotyczy: analizy podręczników do gry na organach lub improwizacji (J. Gembalski, T. Głuchowski, K. Lukas, M. Markuszewski, M. Duźniak), ukazania działalności wrocławskiej i praskiej szkoły organowej (M. Kocot, T. Soczek) oraz współpracy twórcy i wyk...

Tempo rubato, ten nieprzejednany wróg metronomu jest jednym z najstarszych przyjaciół muzyki. (I.J. Paderewski) Niniejsza książka jest źródłem wiedzy o rozumieniu i stosowaniu rubata oraz modyfikacji tempa w XVIII, XIX, i w początkowych dziesięcioleciach XX wieku. Zawiera ona tłumaczenia obszernych fragmentów historycznych traktatów, które poddane zostały analizie pod kątem możliwości zastosowania we współczesnej praktyce wykonawczej. Znajdziemy w niej m.in. wskazówki takich autorów jak C.P.E. B...

Publikacja Akademii Muzycznej w Katowicach (2018) pod tytułem U źródeł polskiego neoklasycyzmu. Nauczanie Nadii Boulanger na tle edukacji kompozytorskiej w Berlinie w I połowie XX wieku pod redakcją Jolanty Szulakowskiej jest pierwszą w kraju edycją z przedstawieniem sylwetki i dokonania słynnej Maestry w kontekście Jej czasów, jak i w świetle dychotomii kultury francuskiej i niemieckiej. Oprócz historycznego zarysowania relacji polsko-niemieckich i polsko-francuskich (Bartłomiej Barwinek) Czyte...

W Kolorach Tęczy to przybliżenie sylwetki i twórczości znakomitego, wszechstronnego artysty, jakim był Andrzej Krzanowski akordeonista, kompozytor, pedagog. Twórca z jednej strony zafascynowany bogactwem świata dźwięków i harmonii, z drugiej zaś poszukujący własnego języka muzycznego, w wyniku którego powstały tak interesujące, niespotykane i eksperymentalne koncepcje łączenia instrumentów. W książce oprócz krótkiego rzutu biograficznego, analizy dzieł takich jak: Gdzie kończy się tęcza (1985), ...

Monografia W ogrodzie muzyki. Eseje interdyscyplinarne jest pokłosiem cyklu wykładów zorganizowanych przez Katedrę Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki w latach 2010-2014. Prelegenci reprezentowali różne gałęzie humanistyki i z właściwej sobie perspektywy opowiadali o muzyce. Publikacja zawiera jedenaście esejów ułożonych w sześć działów. Ich przedmiotem są problemy sytuujące się na pograniczu teorii muzyki i innych dyscyplin humanistycznych....